Fatal Affair - Imagen: Netflix
Netflix está condimentando las cosas este mes con su último lanzamiento, Asunto fatal . A continuación, hablaremos con el compositor detrás del nuevo thriller de Netflix, Matthew Janszen.
En pocas palabras, si te gustan títulos similares como El intruso , Obsesionado y El chico perfecto , te gustará Asunto fatal . Añadiendo al drama psicológico está la partitura original de Matthew Janszen. El objetivo principal de Janszen para la banda sonora de la película era crear un sonido que capturara el desenlace del personaje de David.
Lo hace precisamente, al tiempo que aumenta el suspenso y el drama. Hablamos con Janszen más a fondo sobre su trabajo en Asunto fatal , así como su otro proyecto de Netflix, La próxima gran novedad de Archibald .
-¿Cómo te involucraste por primera vez con Asunto fatal ? ¿Cuál diría que fue el atractivo inicial del proyecto para usted?
El director, Peter Sullivan, se acercó a mí durante el rodaje y me preguntó si me gustaría participar en el proyecto. Peter y yo hemos trabajado en más de 20 películas juntos y siempre es una experiencia de colaboración agradable, así que, por supuesto, ¡me uní! Lo que me atrajo de este proyecto fue el desarrollo de la relación entre los dos personajes principales Ellie (Nia Long) y David (Omar Epps). Me gusta cómo se quemó lentamente de inofensivo, incómodo y peligroso. Sabía que anotar su relación requeriría cierta moderación para no inclinar la balanza demasiado peligroso demasiado pronto.
-¿Cómo describiría su puntuación para Asunto fatal ?
Después de la secuencia de apertura inicial, la partitura es una construcción lenta que consta de dos mundos sónicos. El primer mundo que representa la relación entre Ellie y su vida actual con su familia. Ese mundo es principalmente acústico y tiene un poco de melancolía al principio. Para contrastar eso, el otro mundo sónico es uno de sintetizadores y algunos instrumentos extraños en forma de mazo para representar a Ellie mientras sumerge su dedo del pie en algo que podría desentrañar su vida como resultado de formar una relación con David.
– Asunto fatal es un thriller de terror. Este tipo de géneros generalmente tienden a tener mucha música debido a la tensión que se necesita, sin mencionar los sobresaltos también. ¿Sintió alguna presión adicional al saber esto?
Todo proyecto siempre tiene una presión inicial. Creo que mucho de eso se debe a la abrumadora tarea de crear algo desde cero y esperar obtener una puntuación efectiva. En lugar de pensar en lo que normalmente necesita el género, trato de entrar en el proyecto simplemente hiperconcentrado en la historia. La historia revelará lo que necesita y una vez que lo haya desbloqueado, el proceso comenzará a fluir.
-Has trabajado con Asunto fatal director, Peter Sullivan, en muchas películas, incluyendo El hombre de arena y Cucuy: el hombre del saco . Por eso, ¿te da más libertad musicalmente para decidir el tono, ect?
¡Sí, él lo hace! Después de unas 20 películas, construyes un cierto nivel de confianza. Él me da sus pensamientos e inspiraciones iniciales, pero luego me da la libertad de sumergirme y ver lo que viene. Incluso con una cierta cantidad de libertad para explorar, mi objetivo sigue siendo siempre ofrecer el tono que quiere el director.
-¿Cómo es tu proceso al empezar una nueva película con Peter?
Peter suele ponerse en contacto conmigo durante el rodaje o durante la edición para tener una conversación inicial sobre la película. Peter suele señalar algunas partituras famosas que lo inspiran en el tono de la película. Ahora que hemos hecho tantas películas, también hablamos sobre cómo podemos hacer que esta próxima partitura sea diferente a las anteriores de un género similar. Ambos siempre estamos buscando formas de mantener las ideas frescas e interesantes.
gran gordo fabuloso reparto de la vida
-También eres el compositor de un proyecto completamente diferente al Asunto fatal , La serie animada de Netflix La próxima gran novedad de Archibald . ¿En qué se diferencia la puntuación de un proyecto animado como este de una película de acción real?
El proceso general de contar y respaldar una historia con música es el mismo sin importar el género que busques. La principal diferencia entre la acción en vivo y la animación es más logística que cualquier otra cosa. Por lo general, hay más puntos de impacto o momentos que abordar con música en animación que con acción en vivo. Además, un programa animado como La próxima gran novedad de Archibald tiene 11 minutos de duración, por lo que la velocidad a la que se mueve la historia es extremadamente rápida. Como resultado, las ideas musicales son breves y cambian con bastante rapidez.
-¿Tienes un episodio favorito, musicalmente, de ¿La próxima gran novedad de Archibald? ¿Por qué te resuena?
Uno de mis episodios favoritos es The Baritone Tea, que está en la temporada 2. Ya había escrito un puñado de canciones para el programa en la temporada 1, momento en el que se me acercaron para escribir 6 canciones para un episodio de dos partes. Fue muy divertido escribir un mini-musical, sin mencionar el trabajo con algunos de los cantantes más increíbles. Taylor Trensch sacudió la voz cantante de Archibald, Ana Gasteyer fue increíble como Mimsy y, a lo largo de la serie, siempre es un placer trabajar con Jordan Fisher, quien interpreta a Finly.
Anuncio publicitario-¿Aproximadamente cuánto tiempo te toma marcar cada episodio del programa?
Uno de los desafíos interesantes de este programa es que cada episodio es tremendamente diferente. En un episodio estoy escribiendo música orquestal de ciencia ficción completa, en el siguiente hago una partitura de sintetizador de los 80 y luego en un musical en toda regla. Entonces, el tiempo que lleva escribir cada episodio varía según la tarea. El plazo general es de 1 a 2 semanas para realizar el primer pase en dos episodios de 11 minutos.
-¿En que estas trabajando actualmente?
La próxima gran novedad de Archibald aún está en curso y espero poder compartir más.
Puedes aprender más sobre Matthew Janszen en el sitio de su portafolio .